大師張大千是集眾人之所長的畫家，大家對他的評價就是繪畫大神，500年難得出一人的偉大創(chuàng)作者。

他的作品大家都見過，與齊白石一樣，都擁有自己風(fēng)格的繪畫特點。

但在張大千早期與中期的作品，其實它的繪畫理念還沒有全部形成，繪畫的風(fēng)格也是有一些不同的地方。

下面我們一起來看看張大千中年時期在敦煌創(chuàng)作時所繪畫的一張游記，一起來看看他當(dāng)時的創(chuàng)作水平怎么樣？有沒有達到晚年那一種超自然的神韻意境。

張大千的這一張《河西之旅》非常不錯，尤其是從繪畫的結(jié)構(gòu)與方式來講可以說是獨一無二的存在。而這件作品是大千先生在敦煌臨摹期間進行創(chuàng)作的。

據(jù)透露，他當(dāng)時和故友一起游歷了甘肅河西之后取元四家王蒙的繪畫手法進行創(chuàng)作，結(jié)果這一張河西之旅的作品并不被當(dāng)時的市場的看法。

但如今這么多年過去了，這一張繪畫成了張大千中年時期的典型山水畫風(fēng)風(fēng)格，作品深受大家喜歡。

首先從作品的構(gòu)圖上來講，簡單又有一定的層次感，而且整個作品的構(gòu)思精密，一筆一畫都屬于典型的重墨風(fēng)格，符合張大千當(dāng)時創(chuàng)作的繪畫手法。

另外筆墨工穩(wěn)細膩，沉靜自如。當(dāng)時他這一種繪畫手法已經(jīng)形成，為晚年的創(chuàng)作奠定了非常不錯的基礎(chǔ)。

而且整個繪畫的主題其實是走的山水喜愛的畫風(fēng)，也有一種高士歸隱山林的田園意境感，欣賞這一張作品，就如自己在山水之中游玩一樣。層次分明又美妙，令人神情往返。

而這一個作品，如今估價都已經(jīng)高達8000多萬，甚至破億元的價值。整個作品其實是寄托了文人畫的一個核心情結(jié)，那就是脫離世俗繁囂的環(huán)境中，體察自然，感悟精神的力量和樂趣。

雖然這一張作品是屬于他游玩過程之中的一種經(jīng)歷，但張大千巧妙地運用了虛實、黑白的均衡布局，很妙，而且手法與筆墨的技法上有特色。比如山石用披麻鈹，橫直交錯，秀靈而堅實，是真跡無疑了。