于非闇（1889-1959）原名于照，字非廠，別署非闇，又號(hào)閑人、聞人、老非，山東蓬萊人，母系為愛新覺羅氏。曾祖父于明保、祖父于鐘英、父親于文森，三代都是舉人。于非闇幼時(shí)讀過私塾1908年入滿蒙高等學(xué)堂，1912年入北京師范學(xué)校學(xué)習(xí)，一年后任教于北京市立第二小學(xué)，兼任及北京《晨報(bào)》美編，同時(shí)隨民間畫家王潤暄學(xué)習(xí)繪畫。寫有《都門釣魚記》、《都門藝菊記》、《都門養(yǎng)鴿記》等書，影響頗大。1935年到故宮古物陳列所（今故宮博物院）工作，臨摹、研究了故宮收藏的大量繪畫，打下了堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)。此時(shí)他擔(dān)任古物陳列所附設(shè)的國畫研究館的導(dǎo)師，并先后任教于北京師范學(xué)校、京華美術(shù)�？茖W(xué)校、華北大學(xué)、北平藝術(shù)�？茖W(xué)校。1936年在北平中山公園舉辦首次個(gè)人畫展。中華人民共和國建立后，他相繼擔(dān)任了中央民族美術(shù)研究所研究員、北京中國畫院（今北京畫院）畫師、副院長等職。

工筆花鳥畫，亦工寫意花鳥，初學(xué)陳洪綬，繼之研究宋元諸家，對(duì)趙佶工筆花鳥畫法用功尤深，其畫線條嚴(yán)謹(jǐn)、勁挺有力，設(shè)色典雅、清麗、勻凈，畫面具有裝飾性，形象刻畫細(xì)致精微，生動(dòng)傳神。觀其畫作猶如身臨大自然當(dāng)中的真實(shí)景象，賞心悅目，沁人心脾。代表作有《玉蘭黃鸝圖》、《紅杏山鷓圖》、《和平鴿圖》、《果實(shí)來禽圖》等。著《我怎樣畫工筆花鳥畫》、《中國畫顏色的研究》、《都門養(yǎng)鴿記》、《都門藝菊記》、 《于非闇工筆花鳥畫選》等。

于非闇46歲左右開始畫工筆花鳥畫，從學(xué)清代陳洪綬入手，后學(xué)宋、元花鳥畫，并著意研究趙佶手法。重古意是于非案的一大特點(diǎn)，他在生命的最后一年，于病中作了一幅《喜鵲柳樹》，在題跋中寫道：“從五代兩宋到陳老蓮是我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)第一階段，專學(xué)趙佶是第二階段，自后就我栽花養(yǎng)鳥一些知識(shí)從事寫生，兼汲取民間畫法，但文人畫之經(jīng)營位置亦未嘗忽視。如此用功直到今天，深深體會(huì)到生活是創(chuàng)作的泉源，濃妝艷抹、淡妝素服以及一切表現(xiàn)技巧均以此出也�！边@是他對(duì)一生藝術(shù)里程的重要總結(jié)。但師古而不泥古，創(chuàng)兩宋雙勾技法之新，自成畫派。構(gòu)圖打破陳規(guī)，用筆剛?cè)嵯酀?jì)，著色求艷麗而不俗。如畫牡丹，取春之花、夏之葉、秋之干而成，既能遠(yuǎn)觀，又可近賞。且善于在畫上題詩跋文，配以自刻印章，使畫面饒有意趣。他藝風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，訂有日課，未曾稍懈。在古物陳列所工作期間，接觸到不少古畫，并且經(jīng)常出沒于古董店，借古畫臨摹，汲取許多技法。還到北京故宮研究名作，開擴(kuò)了眼界，提高了畫藝。到沈陽故宮臨摹黃筌《寫生珍禽圖)及趙佶《瑞鶴圖》，繼承現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)。除學(xué)習(xí)卷軸畫外，又學(xué)宋純絲古樸的裝飾手法。

于非闇的工筆花鳥不僅得李公麟之筆法，藍(lán)瑛之多變的風(fēng)格，還體現(xiàn)著陳洪綬的高古之風(fēng)趣�！斗滦�和御筆花鳥》于疏廓里見真意。尤其畫中羽毛鮮艷的小鳥，微微仰頭的一瞬，極顯天真古趣，最能傳達(dá)畫外之意。在此基礎(chǔ)上，于非闇的繪畫作品同樣可以滲透出時(shí)代的氣息。進(jìn)入二十世紀(jì)五十年代以后，隨著社會(huì)環(huán)境丕變，其作品也有所表現(xiàn)。他曾說"花鳥畫要畫得朝氣蓬勃，使人乍后如親臨其境，如欣賞鮮花和活潑的蟲鳥一樣，消除掉一天的疲榮，更感生活幸福。"這種"朝氣蓬勃"的表現(xiàn)手法最明顯見于五十年代中后期，他以工筆重彩填礦物顏料為地，以凸顯反視畫中景物的色調(diào)和質(zhì)感。從以上幾點(diǎn)可以看出，于非闇的作品融合了眾家之長，得百家之法，因此，在于非闇的繪畫作品中，我們應(yīng)該首先確定的是于非闇扎實(shí)深厚的繪畫功底。于非闇的《雙鉤竹雀圖》，是一幅在民間收藏的作品。這幅畫，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，工筆用的線條、用墨線濃淡、粗細(xì)、虛實(shí)、輕重、剛?cè)帷⑶�線表現(xiàn)的十分到位，先是出了于非闇所具有的扎實(shí)的中國畫功底。正如中國著名書畫大師楊仁愷所言，蓬萊于氏雙鉤“竹雀圖”用筆老道雕嵌綠尤見清逸屬佳作妙品。

于非闇的工筆雙勾重彩花鳥畫，主要吸收了三方面的營養(yǎng)。一是從古代繪畫遺產(chǎn)中汲取傳統(tǒng)精華。上文便是對(duì)其這一特點(diǎn)的描述。二是于非闇注重從寫生中體察物理、物情、物態(tài)。三是于非闇不時(shí)借鑒民間繪畫中優(yōu)秀的技法。比如裝飾風(fēng)格、色彩的對(duì)比與協(xié)調(diào)。

在勾線用筆上則以書法入，表現(xiàn)出形象的氣骨。于非闇反對(duì)過于工巧細(xì)密而失掉筆墨高韻和整體精神，作畫不墨守成規(guī)，敢于創(chuàng)新。就筆法而言，他初以趙子固、陳老蓮筆法為本，兼得圓硬尖瘦之趣，后以趙佶瘦金書筆法入畫，筆道有了粗細(xì)、軟硬、頓挫，波磔的變化，不僅書意大增，且使線條具有表現(xiàn)質(zhì)感、體積感、空間感的豐富變化。對(duì)于工筆花鳥畫來說，能否很好地描繪出樹木的枝干如同勾線設(shè)色一樣，都是檢驗(yàn)一個(gè)工筆畫畫家技能水平高低的重要參照。在工筆畫中，如果把處于次要位置的枝干刻畫得過于細(xì)致精到，雖然形象逼真，但在整體效果中就會(huì)顯得喧賓奪主，影響主題。如果把枝與干的形態(tài)弱化，忽略它的存在，即使是突出主題，但對(duì)于畫面本身就會(huì)缺乏協(xié)調(diào)，整體效果不夠統(tǒng)一。有的畫家之所以用寫意的方式在工筆畫中表現(xiàn)枝干，就是回避了這方面的欠缺 。

于非闇的《木筆山鷓圖》，小枝與主干之間不僅在穿插避讓上井然有序，主次關(guān)系明確，表現(xiàn)技巧也更生動(dòng)自然。主干的線條雖然粗獷卻不顯粗糙，筆勢(shì)穩(wěn)重結(jié)實(shí)，細(xì)致的皴擦使枝干具有很強(qiáng)的立體效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西畫的韻味。盛開的辛夷花嬌柔輕靈，給人以恬淡寧靜、端莊秀麗、平和安詳之感。層層暈染的花瓣豐滿滋潤，仿佛是由晶瑩的瑪瑙雕琢而成，那輕靈滋潤的樣子，讓人心曠神怡。填色上于非闇主張柔婉鮮華，《祥云瑞鴿》寫五只飛翔的瑞鴿。五只鴿子的羽毛顏色極盡變化之妙，而每一鴿子的羽毛又有不同。與祥云的色彩變幻頗為呼應(yīng)。并且在整體構(gòu)圖上生動(dòng)、精到，耐人尋味。

在書法上，于非闇仍是以古為師，習(xí)宋徽宗趙佶獨(dú)特的“瘦金體”書法，并且相當(dāng)有造詣，是近代寫“瘦金體”首屈一指的大師。對(duì)于工筆畫家來說“瘦金體”不僅能夠鍛煉筆力，而且這種瘦硬的書法風(fēng)格與工筆畫相得益彰�！赌竟P山鷓圖》中，用酣暢挺拔的“瘦金書”題寫了一首白居易的詩《題靈隱寺紅辛夷花一戲酬光上人》：“紫彩筆含尖火焰，紅胭脂染小蓮花。芳情香思知多少，惱得山僧悔出家�！� ，頗見其趣。其書法配其工筆花鳥，古意更濃。深厚的傳統(tǒng)文化和內(nèi)心修養(yǎng)與繪畫書法的結(jié)合，使其藝術(shù)風(fēng)格溫潤鮮明，成為全面的充滿文人氣的書畫大家。

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