周京新:一旦畫的“像”,筆墨就下崗了
寫 生 札 記
文 / 周京新
我之所以一直對(duì)寫生很感興趣,是因?yàn)樗錆M了豐富的、鮮活的、新奇的東西,許多未知的、不可預(yù)想的、出乎意料的景象誘使我的筆墨新意迭出,源源不竭。這真是一種享受。對(duì)于中國(guó)畫這個(gè)藝術(shù)世界來(lái)講,自然世界是永遠(yuǎn)取之不盡用之不竭的資源,是中國(guó)畫的生命之源。它就像空氣和水一樣,是中國(guó)畫從一開始就依賴的基本生計(jì)。寫生是面對(duì)實(shí)景的創(chuàng)作,必須體現(xiàn)面對(duì)實(shí)景的一個(gè)重要價(jià)值,那就是借助實(shí)景修正、清洗、充實(shí)、滋養(yǎng)自己平時(shí)的習(xí)慣。與此同時(shí),怎樣利用平時(shí)的習(xí)慣也是個(gè)大問題,用多了,實(shí)景寫生沒有意義,往往陷于概念;用少了,手頭缺少具體辦法,往往陷于被動(dòng)。寫生是通過筆墨將自然物象畫成畫,是將自然實(shí)景藝術(shù)化、繪畫化,也就是要以繪畫藝術(shù)性為第一位。畫與實(shí)景的關(guān)聯(lián)是通過藝術(shù)取舍來(lái)實(shí)現(xiàn)的。

周京新 魚-鷺系列 紙本水墨 152×83厘米 2016
當(dāng)我面對(duì)自然實(shí)景的時(shí)候,會(huì)有意在過去的某些習(xí)慣上做做減法,舍掉一些形式,讓出一些位置,取實(shí)景的某些有利因素加進(jìn)來(lái),使得語(yǔ)言呈現(xiàn)具有寫生性的特殊創(chuàng)作格局。因此,取舍從另一個(gè)方面來(lái)說(shuō)也是做加法和做減法的問題。與創(chuàng)作一樣,這時(shí)也需要我們對(duì)自然物象有積極主動(dòng)和隨機(jī)應(yīng)變的造型意識(shí)。比如寫生時(shí)我們可能看到左邊有幾顆樹,樹下有一片田,右邊有一條河,河邊有二戶人家,遠(yuǎn)處還有幾重山巒……這些是實(shí)景中的大元素,只看到這里是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,重要的是利用自己的語(yǔ)言積累從實(shí)景中尋找點(diǎn)點(diǎn)滴滴的小元素,即形態(tài)具體的、可以明確呈相的筆墨元素,這時(shí)的“尋找”往往是將實(shí)景元素“翻譯”成筆墨元素的過程。取舍、加減、尋找、翻譯都是觀察方法的問題,觀察的思路必須首先明確,隨后理順,進(jìn)而落實(shí)。在寫生中,面對(duì)自己以往經(jīng)驗(yàn)所養(yǎng)成的某種習(xí)慣,我們既要用它,又要治它,用它章法靈動(dòng)自由表現(xiàn)的好處,治它造型虛空畫法概念的壞處。要調(diào)和好經(jīng)驗(yàn)與實(shí)景二者之間的關(guān)系,必須積極主動(dòng)地調(diào)動(dòng)自己的感悟與認(rèn)識(shí),在既有技術(shù)與全新素材之間找到一個(gè)屬于自己的交織點(diǎn)。

周京新 四明山莊系列 紙本水墨 46×70厘米 2017
我體會(huì)到,寫生的過程是一個(gè)吸取營(yíng)養(yǎng)和匯聚能量的過程,在寫生過程中,我們能從實(shí)景豐富多彩的素材里獲得許許多多養(yǎng)料,這些養(yǎng)料可以切切實(shí)實(shí)地彌補(bǔ)我們以往積累經(jīng)驗(yàn)中的某些殘缺,校正我們以往養(yǎng)成習(xí)慣中的某些陋習(xí),豐富我們以往熟練模式中的某些轉(zhuǎn)換融通的空間。作風(fēng)景時(shí)寫與形亦當(dāng)相融,相融者,松緊虛實(shí)對(duì)比生動(dòng)是也,如遇大形則寫其寬厚松闊,適小形則寫其精理細(xì);緊密處留白十之二三,疏松處余緊十之四五。臨畫之時(shí),更當(dāng)隨機(jī)應(yīng)變,靈活運(yùn)籌,切忌拘理刻板。作風(fēng)景,造型依然首要,勢(shì)、質(zhì)、曲、直各造型因素當(dāng)充分利用,開合收放之氣象才有望呈現(xiàn)。寫生最能突出繪畫的純粹性,形式感是純粹性重要的內(nèi)容。寫生要多一些創(chuàng)作性,創(chuàng)作性不是情節(jié)性,更不是記錄性,而是完整的繪畫性。寫生就是創(chuàng)作,創(chuàng)作質(zhì)量最終取決于自身的綜合繪畫修養(yǎng),這樣的修養(yǎng)必須“一個(gè)都不能少”,不能簡(jiǎn)單地以“讀萬(wàn)卷書,行萬(wàn)里路”為標(biāo)準(zhǔn)。

周京新 四明山莊系列 紙本水墨 46×70厘米 2017
我們呼吸著現(xiàn)在的空氣,享受著現(xiàn)實(shí)的生活,是現(xiàn)代文明背景下生存著的活生生的人,所以,應(yīng)該按照自己真切的感覺去畫。也許有人很想讓自己像古人那樣畫出古古的感覺,或是像老外那樣畫出洋洋的感覺,只怕難逃故意模仿之嫌。畫里面有沒有時(shí)代感,有沒有現(xiàn)代性,實(shí)際上就看你有沒有找到屬于自己的真切感覺。只要是真誠(chéng)地去畫,只要能把自己的真切感覺畫出來(lái),就有門兒。進(jìn)而,把自己最好的感覺與最好的能為調(diào)動(dòng)起來(lái),融合一體,也就是我常說(shuō)的:將自己的心境與手段修養(yǎng)到位,通透合一,就找到你自己了。宋元不是救命稻草,不要以為回到宋元中國(guó)畫就有救了,別說(shuō)宋元,明清都回不去的。中國(guó)畫在任何時(shí)候都不可能按照某種傳統(tǒng)樣式往前走,更不可能倒退回去。只是,我們很有必要把傳統(tǒng)的一些關(guān)鍵問題搞搞清楚,比方說(shuō)什么是“寫意”,只有宋元那樣畫才是“寫意”?那肯定不是。我認(rèn)為漢唐魏晉的壁畫、磚畫、石刻畫都很“寫意”,那些民間畫工們雖然沒有留下自己的名字,他們的作為與青藤八大的貢獻(xiàn)卻是相通的。

周京新 四明山莊系列 紙本水墨 46×70厘米 2017
認(rèn)為寫意必須簡(jiǎn),簡(jiǎn)才空靈,簡(jiǎn)才是好,那是一個(gè)誤區(qū)。倪云林很好,很簡(jiǎn),也很空靈。王蒙也很好啊,雖然不那么簡(jiǎn),也很空靈。其實(shí),越簡(jiǎn)單越難畫,但有一個(gè)前提,簡(jiǎn)來(lái)簡(jiǎn)去,畫里面該有的東西一樣都不能少,形啊、神啊、筆啊、墨啊都得有,而且它們還得融合一氣,還要呈現(xiàn)出你自己的個(gè)性氣象,這樣的簡(jiǎn)才算有意義。中國(guó)畫體系的形成和發(fā)展,是自然生態(tài)一個(gè)非常經(jīng)典的轉(zhuǎn)基因演繹版本。中國(guó)畫講究“寫意”,而“寫意”是一種仿生的東西,是根據(jù)自然萬(wàn)物的生命原理來(lái)構(gòu)建的,各種皴法、點(diǎn)法、十八描就是這么來(lái)的。中國(guó)畫所模仿的,是自然的生命形態(tài)和存在本質(zhì),將這種自然的東西轉(zhuǎn)換到筆墨紙素上來(lái),讓它生成為一個(gè)同樣很自然的、可以生生不息的獨(dú)特繪畫世界,是中國(guó)畫對(duì)人類文明的巨大貢獻(xiàn)。在外面寫生,最能感悟中國(guó)畫特有的的仿生法則;最能體驗(yàn)“不似之似”的那種若即若離、和而不同的拿捏尺度;最能修養(yǎng)“法無(wú)定法”的開放視野與豁然胸襟;也最能積累“師法造化”的靈動(dòng)意識(shí)和扎實(shí)能為。

周京新 芙蓉飛鳥 紙本水墨 138.5×34厘米 2018
中國(guó)畫的“寫”講究速度,也講究控制,它既是有嚴(yán)格法度的東西,又是追求自然自由的東西。若起止、疾緩、伸縮等等都是矛盾的,像冰和火一樣,是兩極的。但中國(guó)畫的“寫”則是要將這些個(gè)矛盾的東西各自修養(yǎng)得有韻律、有韌性、有活力,能綜合起來(lái),而且還允許和鼓勵(lì)用千變?nèi)f化、多姿多彩的綜合方式將它們組織起來(lái),形成千變?nèi)f化、多姿多彩的“寫”。這真是一種獨(dú)特而奇妙的探險(xiǎn)。我非常崇尚傳統(tǒng),并一貫以我的方式來(lái)演繹傳統(tǒng)經(jīng)典,但這并不影響我廣泛借鑒。對(duì)我來(lái)說(shuō),古今中外任何經(jīng)典的東西都是值得借鑒的。畫的氣息可以野逸,可以張揚(yáng),可以天馬行空,但也要有一些樸實(shí)的東西才好,樸實(shí)是人的心性中最實(shí)在、最有魅力的東西,畫里若是缺少了樸實(shí),就缺少了感人的力量。

周京新 天池山寂鑒寺寫生 紙本水墨 180×98厘米 2017
在寫生中盡量貼近實(shí)景對(duì)象,畫的“像”一些,其實(shí)是一個(gè)很難的事情。因?yàn),造型上貼近了之后,還要能夠生發(fā)出自己的筆墨才行,只有“像”沒有筆墨的寫生有什么意思呢?現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫始終有一個(gè)令人糾結(jié)而無(wú)奈的麻煩,就是無(wú)論畫什么,往往是一旦畫的“像”了,筆墨就下崗了,頂多是在硬邦邦的造型外面,勉勉強(qiáng)強(qiáng)、松松垮垮、捉襟見肘地裹著一層貌似“筆墨”的、單單薄薄的包裝紙。有一種習(xí)慣很不好,就是愛去“傳統(tǒng)超市”批發(fā)一些“披麻皴”、“斧噼皴”、牛家法、馬家法之類的“筆墨”零件,回來(lái)組裝一下就算是自己的作品。傳統(tǒng)筆墨是有很多講究,但這些講究從來(lái)都不是死的,而是活的,是可以生生繁衍的。只會(huì)批發(fā),不會(huì)制造,只會(huì)組裝,不會(huì)創(chuàng)建,那不是傳統(tǒng)筆墨的本色。

周京新 天池山寂鑒寺寫生 紙本水墨 180×98厘米 2017
一個(gè)畫家能夠在自然中隨處找到補(bǔ)給自己的供應(yīng)點(diǎn),不間斷地從哪里獲得給養(yǎng),他的繪畫狀態(tài)一定是鮮活、蓬勃、旺盛的?偸且蕾囎约毫(xí)慣的那么幾筆,繪畫的生命力是會(huì)枯竭的。寫生可以讓我們參照自然世界構(gòu)建自己的繪畫世界,像自然生命一樣春夏秋冬,風(fēng)雨雷電,循環(huán)往復(fù),生生不息。這也像制造一臺(tái)機(jī)器,要讓它有持續(xù)不斷的動(dòng)力,能持續(xù)運(yùn)轉(zhuǎn),而且還要運(yùn)轉(zhuǎn)得有價(jià)值、有意義。筆墨之“寫”與速寫之“寫”是很不一樣的東西,前者是芭蕾,后者是秧歌。搞不清這個(gè)問題,中國(guó)畫就是天天見面的陌生人。繪畫沒有了個(gè)性,就沒有生命力,就會(huì)成為枯燥乏味的東西。但是同時(shí),也必須要對(duì)共性的東西有認(rèn)識(shí),有關(guān)照,有把握,個(gè)性是在與共性對(duì)比之下才有的,傳統(tǒng)經(jīng)典里面充滿個(gè)性,但也因此而貫穿著共性。此外,個(gè)性還必須是有質(zhì)量的,有道理的,不是胡來(lái)的,不是拼湊的,如果做不到這些,就沒有資格講“個(gè)性”和“創(chuàng)新”。有“個(gè)性”有“創(chuàng)新”可是一個(gè)異常艱難的事情,中國(guó)畫兩千年來(lái)沒幾個(gè)人做得到,不能隨便吹牛的!

周京新 魚-鷺系列 紙本水墨 152×83厘米 2016
我的“訣竅”就是用普普通通的水、普普通通的墨、普普通通的筆和普普通通的紙去“寫”,我覺得這樣很爽很痛快,如同把自己擱在一個(gè)“無(wú)依無(wú)靠”的地方,想要出彩全憑老老實(shí)實(shí)、堂堂正正地來(lái),沒機(jī)會(huì)玩花樣做效果,這反而能夠激發(fā)調(diào)動(dòng)自己的潛能。與此相反,在寫生的過程中,我則樂于好好對(duì)待眼前的“生活”,實(shí)實(shí)在在地把它們作為參照。因?yàn)槲蚁嘈,畫里的東西再怎么“高于生活”,也是需要“源于生活”的。好似開弓射箭,眼里得有個(gè)“靶子”,才能開弓瞄準(zhǔn),否則,難免像是在搞“空手道”,沒有“對(duì)手”瞎使力氣,沒有“靶子”胡亂放箭。沒有從“面壁”到“破壁”的過程體驗(yàn),感覺就不到位。所以至今,我依然舍不得離開寫生這片“快活林”,因?yàn)椋铱偸悄茉谶@里享受到與“實(shí)景”打擂臺(tái)贏得自家“畫境”的艱難與喜悅;享受到從豐富的自然物象中獲取新鮮繪畫元素的補(bǔ)益與充實(shí);享受到將自己的繪畫世界有根有據(jù)地與自然世界生命對(duì)接的暢意與豁然。

周京新 芙蓉飛鳥 紙本水墨 138.5×34厘米 2018
我是個(gè)“筆墨派”,一直在努力的,就是借助傳統(tǒng)筆墨經(jīng)典的光芒,探索自己的路,找自己的感覺,至于是豐富或是簡(jiǎn)潔,是加法或是減法,只是技術(shù)選擇的問題。近一個(gè)世紀(jì)中國(guó)畫的演進(jìn),已經(jīng)讓很多畫中國(guó)畫的人習(xí)慣于讓寫實(shí)做老大,即把一個(gè)東西畫得“像”是首要的,至于筆墨呢?就越來(lái)越被輕看,或是被錯(cuò)看了,反正只要是拿毛筆蘸了墨汁在宣紙上畫,就算是了。如果作為傳統(tǒng)中國(guó)畫經(jīng)典的筆墨,將來(lái)只剩下筆、墨、水、紙這些個(gè)材料屬性,那真是我們這些畫中國(guó)畫的人的悲哀。
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