莫奈這一生，畫(huà)了近 250 幅睡蓮，所以你走到哪里都能撞見(jiàn)。但大部分人，都只是把它當(dāng)成普通的風(fēng)景畫(huà)來(lái)看，這未免太過(guò)可惜。

莫奈的《睡蓮》，之所以會(huì)給人光影重疊，如夢(mèng)似幻的感覺(jué)，最關(guān)鍵是因?yàn)樗�運(yùn)用了自己獨(dú)創(chuàng)的“色彩分割法”。具體是什么呢？先讓我們來(lái)看看下面這幅《睡蓮橋》。

如果你仔細(xì)去看草地那一塊，它是由紅、綠、紫等很小的筆觸組成的。這些顏色都是互相獨(dú)立的，顏料并沒(méi)有調(diào)和過(guò)，這樣做其實(shí)是為了保持色彩的亮度。

因?yàn)轭伭弦坏┗ハ嗾{(diào)和，色彩就會(huì)變得很暗。不信你將紅、黃、藍(lán)三個(gè)顏料調(diào)在一起，立馬就變成黑色了。

在傳統(tǒng)繪畫(huà)中，為了創(chuàng)造出色彩平滑過(guò)度的感覺(jué)，顏料都是要調(diào)和的。所以古典繪畫(huà)的作品，都沒(méi)有莫奈繪畫(huà)中的那種明亮。

柯羅《在巴黎蓋夫雷斯碼頭上看兌換橋》

而莫奈通過(guò)這些細(xì)小的筆觸，讓它們獨(dú)立而密集的排列著，于是就會(huì)在人的視覺(jué)系統(tǒng)里，產(chǎn)生視覺(jué)混合，從而達(dá)到顏色調(diào)和的效果。

撐陽(yáng)傘的女人細(xì)節(jié)圖

這就是色彩分割法的最大優(yōu)勢(shì)：它既保持住了光影的亮度，也讓人感受到了色彩的豐富度。所以我們欣賞莫奈的畫(huà)作，一定要站得遠(yuǎn)一點(diǎn)看。

像下面這幅《巴黎蒙托哥街》，一眼看上去都是密密麻麻的三色旗在飄揚(yáng)，

畫(huà)面描繪的是 1878 年巴黎世博會(huì)結(jié)束時(shí)的盛大慶典

但如果你離它太近，看到的就只是很散亂的紅、白、藍(lán)筆觸而已，根本沒(méi)有三色旗的感覺(jué)。因?yàn)榫嚯x太近的畫(huà)，細(xì)小的筆觸就產(chǎn)生不了視覺(jué)混合的效果。

可想而知，莫奈的畫(huà)風(fēng)在當(dāng)時(shí)的法國(guó)，是死也不會(huì)被接受的。因?yàn)榉▏?guó)人喜歡的繪畫(huà)，都有著均衡的構(gòu)圖，流暢的顏色。更重要的是，不會(huì)在畫(huà)作上留下任何筆觸。

卡巴內(nèi)爾《維納斯的誕生》，1863 年

更要命的是，莫奈的畫(huà)作題材，也從不去描繪那些高大上的歷史或者神話，而是充滿現(xiàn)實(shí)的風(fēng)景或人物。

他尤為偏愛(ài)的就是道路、橋梁和火車(chē)，這就讓莫奈顯得更激進(jìn)了。因?yàn)楝F(xiàn)代工業(yè)美在當(dāng)時(shí)，完全不能被理解。

阿讓特伊鐵路橋，約 1873 年

莫奈這一生，都堅(jiān)持戶外作畫(huà)，因?yàn)樗�發(fā)現(xiàn)在太陽(yáng)的照耀下，自然萬(wàn)物不再會(huì)呈現(xiàn)原來(lái)的顏色——綠色的草地會(huì)泛紅光，陰影也并非完全是黑色，會(huì)夾著深紅和綠色。

所以在莫奈的畫(huà)里，可是從來(lái)沒(méi)有純黑色的。

莫奈在吉維尼的花園，1900 年

說(shuō)起來(lái)，真正捧紅莫奈的是美國(guó)人。1886 年，莫奈的畫(huà)商杜朗·盧埃爾，帶著他的畫(huà)作殺去了美國(guó)，在那里舉辦了一次特展，莫奈就這樣一下子火起來(lái)了。

美國(guó)是一個(gè)全新的國(guó)家，他完全沒(méi)有歷史包袱。美國(guó)人才不管什么古典繪畫(huà)，對(duì)于他們來(lái)說(shuō)：莫奈的畫(huà)，光影和顏色都好看，題材也都是他們喜歡的現(xiàn)代都市生活，那這就是最棒的作品。

杜朗·盧埃爾，1831 - 1922 年

莫奈在美國(guó)火了以后，墻外開(kāi)花墻內(nèi)香。1900 年在法國(guó)，他的畫(huà)作參加了巴黎世博會(huì)，還在大皇宮里展出，這絕對(duì)是超高級(jí)待遇了。莫奈終于成為了那極少數(shù)的，活著就功成名就的畫(huà)家。

名利雙收之后，莫奈就開(kāi)始定下心來(lái)創(chuàng)作聯(lián)畫(huà)。他會(huì)對(duì)同一主題進(jìn)行反復(fù)的描繪，為的是捕捉不同時(shí)間和季節(jié)的光影變幻。而他最先畫(huà)的，就是干草堆系列。

干草堆系列，一共 25 幅

隨后他還畫(huà)過(guò)白楊樹(shù)、倫敦國(guó)會(huì)大廈，但最出彩的，絕對(duì)是魯昂大教堂系列。

這座法國(guó)最高的教堂，在莫奈筆下，感覺(jué)就像是被光影給完全融化了，讓人覺(jué)得迷離，但也無(wú)比的璀璨。

魯昂大教堂系列，一共 30 幅

其實(shí)，莫奈畫(huà)魯昂大教堂時(shí)，他在法國(guó)已經(jīng)是宗師級(jí)別的了。印象派的畫(huà)風(fēng)，也成為了正統(tǒng)。新一代的畫(huà)家們，自然是要出來(lái)搞事情的。其中最有名的，就是以塞尚和高更為代表的后印象派。

可以這樣說(shuō)，以莫奈為首的印象派，他們是把古典繪畫(huà)的傳統(tǒng)給拋棄了；而后印象派那幫人，他們做的更徹底，是把整個(gè)西方繪畫(huà)的傳統(tǒng)都給拋棄了。由此，開(kāi)啟了現(xiàn)代藝術(shù)的潘多拉之盒。

來(lái)源：美在高處