岳海波　1955年生于濟南，山東藝術(shù)學(xué)院教授,碩士研究生導(dǎo)師,中國美術(shù)家協(xié)會會員,中國美術(shù)家協(xié)會綜合材料繪畫與美術(shù)作品保存修復(fù)委員會委員,山東書畫學(xué)會副會長,山東省美術(shù)家協(xié)會理事。
　　9件作品入選第七、八、九、十、十一屆全國美術(shù)作品展,其中《桃園結(jié)義》獲第八屆全國美展最高獎；《齊魯名賢》、《仁者》獲優(yōu)秀獎；《雨后陽光》獲“獲獎推薦作品”,《牛郎織女圖》獲全國青年美展二等獎；《孔子》獲全國第四屆連環(huán)畫評獎創(chuàng)作三等獎；《清照詞韻》獲“紀(jì)念毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話發(fā)表60周年全國美展”金獎；《不拋棄不放棄》(合作)獲泰山文藝獎一等獎；同時入選第三屆北京國際雙年展；《經(jīng)營謀略》(合作)獲中央宣傳部“五個一工程獎”；《盤古開天地》、《捉月跳江》先后獲文化部等頒發(fā)的首屆、二屆全國優(yōu)秀少兒讀物評比一等獎。

    著名評論家賈德江這樣評論岳海波的藝術(shù):“直觀地看他的作品,首先打動視覺的遠(yuǎn)不是技法層面的東西,而是筆墨與造型所承載的語言個性,它在表現(xiàn)筆墨完成題面造型的解讀后,進(jìn)入了一種更自由、更個性化的語境,它帶動讀者一起享受筆墨與造型相互兼容的同時,感受其蘊含的情緒與審美。岳海波在中國水墨人物畫方面的探索與成就,大大增強了水墨畫對現(xiàn)實描繪的可塑性,顯示了前所未有的表現(xiàn)力。”生于上世紀(jì)50年代的岳海波深受傳統(tǒng)精英式文化的浸染,然而近年來,卻熱衷于對綜合材料的探索與研究。或許,藝術(shù)走到今天,已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)走出了古代文人精英自娛的“象牙塔”而轉(zhuǎn)向大眾,然而,對于一位深受傳統(tǒng)文化藝術(shù)影響的藝術(shù)家來說,承認(rèn)“筆墨當(dāng)隨時代”,并帶領(lǐng)學(xué)生付諸行動,不得不說是一種胸懷。
    “幻象與詩化”的人物畫新境
　　在岳海波的《寫給別人的自敘》一文中,他這樣自嘲道:“高中畢業(yè),同學(xué)們都到‘廣闊天地練紅心’,干起了修地球的活。他卻有幸考入‘五七’藝校,從此踏進(jìn)美術(shù)的門檻。把有限的生命投入到無限的糟踐筆墨紙硯當(dāng)中去,別無旁騖,終日摧殘書畫,并不以為恥,反以為榮。鐵杵沒能磨成針,多少給棒槌減了點肥；經(jīng)歷了點風(fēng)雨,雖沒見到彩虹,但雨過天晴的感覺也不錯。后來又進(jìn)藝術(shù)學(xué)院,留校任教,打了十年基礎(chǔ),算是‘儲蓄’。畫了十年連環(huán)畫,算是‘周轉(zhuǎn)’,掙了稿費,垮了身體,‘透支’太大。這又開始搞國畫,一晃又快十年了。說話間日頭已偏西。”
　　略帶自嘲的自敘,詮釋了岳海波幾十年的藝術(shù)生涯,自上世紀(jì)70年代進(jìn)入五七藝校,到80年代以連環(huán)畫創(chuàng)作為重心,并頻頻獲獎并成為連環(huán)畫界的知名畫家,再到90年代轉(zhuǎn)向中國人物畫創(chuàng)作,岳海波一路走來呈現(xiàn)了與眾不同的藝術(shù)軌跡。
　　多年傳統(tǒng)文化的浸染,畫連環(huán)畫所練就的扎實造型能力與情節(jié)設(shè)置能力,使得岳海波的人物畫有著與眾不同的面貌。在岳海波的畫中,個性化的筆墨語言與構(gòu)圖為情節(jié)服務(wù),而所有的人物與情景也均成為畫家心中的“心象”之景。
    “探索與包容”的藝術(shù)party
　　岳海波水墨工作室是山東藝術(shù)學(xué)院岳海波教授主持的一個以水墨探索和創(chuàng)作實踐為方向的專業(yè)藝術(shù)工作室。近年來,一個個充滿探索意味的多元性藝術(shù)展覽不斷推出,展現(xiàn)出岳海波對當(dāng)下藝術(shù)的另一種探求。而作為傳統(tǒng)一代并成績斐然的知名藝術(shù)家,對于多元藝術(shù)形式的探索,展現(xiàn)出岳海波在學(xué)術(shù)上的嚴(yán)謹(jǐn)與包容。
　　岳海波認(rèn)為:“對于綜合材料的探索,并不意味著否定傳統(tǒng),傳統(tǒng)的文化與筆墨需要堅守,但這與當(dāng)下世界的距離已經(jīng)漸漸走遠(yuǎn),傳統(tǒng)的筆墨反映的始終是大一統(tǒng)的中國文人士大夫的世界觀與價值觀,而我們生活在當(dāng)下,要找尋我們自己的方式。因此,我才開始從事綜合材料的探索。不過傳統(tǒng)文化元素也會自然而然的流露,比如:我用綜合材料以及各種現(xiàn)代的技法重新表現(xiàn)《溪山行旅圖》等中國傳統(tǒng)山水,取名《曾經(jīng)》,因為觀念與材料的改變,《溪山行旅圖》呈現(xiàn)出完全不同的審美感受,此《溪山》已非彼《溪山》�！�
    “從精英到大眾”的文化方向
　　對于當(dāng)下文化與藝術(shù)的發(fā)展,岳海波有這種感受:“或許,我們這么強調(diào)教學(xué)生的基本功,有可能是違背歷史潮流的一件事。這種觀點遭到了很多學(xué)者的反對,他們認(rèn)為傳統(tǒng)精英圈層的藝術(shù)水準(zhǔn)非常高,現(xiàn)在突然來了個草根,一下子就把權(quán)威減弱了。其實,世界藝術(shù)的發(fā)展,就是逐漸從少數(shù)人手里解放出來,變成大眾的東西。這是一個方向。到了今天這一步,已經(jīng)不是藝術(shù)為大眾服務(wù)的問題了,而是大眾要成為藝術(shù)的參與者,或者本身就成為一個藝術(shù)家,這是文化發(fā)展的方向。在今天,我們不能阻止那些有藝術(shù)觀念的草根大眾,以最為貼近社會和生活的方式來反映世界,因此,我想在傳統(tǒng)筆墨之外,拓寬一個領(lǐng)域,探索中國畫的表現(xiàn)力還有沒有其他的可能�！�
　　“基于這種文化方向,在教學(xué)中,如何最大限度地挖掘?qū)W生的創(chuàng)造力與想象力尤為重要,藝術(shù)本身就應(yīng)該是多義性的,沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn),我要做的也是盡量探索藝術(shù)創(chuàng)作的各種可能性,但所有的可能一定是基于我們對整個世界的看法和感受。”