淡雅若雪的日志

[名作賞析] 翰墨傳神韻丹青頌雅情

熱9 已有 4110 次閱讀 2017-07-21 12:27 標(biāo)簽: 藝評(píng)

孫中慶，1988畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為靜�？h第一中學(xué)高級(jí)美術(shù)教師，天津市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。國(guó)畫(huà)作品多次參加市、國(guó)家級(jí)美術(shù)作品展覽。

2000年作品在天津市首屆農(nóng)民藝術(shù)節(jié)《盤(pán)山杯》美術(shù)作品展覽獲優(yōu)秀獎(jiǎng)，2001年作品獲天津市參評(píng)全國(guó)第第十屆群星獎(jiǎng)美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)， 2002年國(guó)畫(huà)作品獲天津市參評(píng)全國(guó)第十二屆群星獎(jiǎng)美術(shù)作品優(yōu)秀獎(jiǎng)，2003年作品參加全國(guó)書(shū)畫(huà)小品展并入集，。2006年作品參加了津、港、澳師生書(shū)畫(huà)展覽，2007參加了天津市教師書(shū)畫(huà)展獲二等獎(jiǎng)，2009年作品《花鳥(niǎo)》入展全國(guó)第十五屆“群星獎(jiǎng)”天津市美術(shù)書(shū)法攝影作品展。2012年作品參加天津市第十六屆群星獎(jiǎng)獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。

翰墨傳神韻丹青頌雅情

----記畫(huà)家孫中慶

一直以來(lái)中國(guó)山水畫(huà)，所面臨的關(guān)鍵問(wèn)題依然是意境和筆墨技巧的表達(dá)。從表現(xiàn)形式上看似單純，實(shí)則是一種富含傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的及創(chuàng)作者綜合修養(yǎng)相結(jié)合的藝術(shù)形式。一幅優(yōu)秀的作品，能讓觀者感覺(jué)到中國(guó)文化的博大精深，感受到中國(guó)的無(wú)山不美，無(wú)水不秀。作為一名傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)家，孫中慶先生的作品始終透著熱愛(ài)傳統(tǒng)、尊重傳統(tǒng)、研究傳統(tǒng)藝術(shù)的修養(yǎng)。

一幅作品的好壞，不在繪畫(huà)形象本身，而在于畫(huà)面所呈現(xiàn)的整體精神和氣質(zhì)，這種精神和氣質(zhì)就是通常所說(shuō)的意境。而在孫先生的作品既有自然之境，又有幻化之境，先生取后者而遇前者。在作品之中，山的巍峨壯觀，水的清澈激越，云的輕柔飄逸，霧的亦真亦幻，樹(shù)的蔥郁蒼勁，都幻化在孫中慶先生的山水神美的境界中。在這里先生所表達(dá)的不是那種寒荒孤野，而是繁茂清靈秀麗并存。使巍峨高聳剛健的大山在給人以精神脊梁的同時(shí)又因山腳或山腰部位的連綿不斷的山花的融入而柔媚，又因云水飛瀑而飄渺。使造化之境，幻化之境，綜為自然。給人以清曠靜謐的同時(shí)又賦予觀者或高亢，或奮進(jìn)，或奔騰的潛流。

一直以來(lái)，國(guó)畫(huà)作為一種傳統(tǒng)，繼承需要智慧，但繼承也要講究取法。以山水為例，雖然有南北之分，究其實(shí)質(zhì)，還是在于用筆，在于線(xiàn)條，兩大風(fēng)格體系看似有所不同，實(shí)則一端。孫先生準(zhǔn)確的把握精髓，用筆溫文中肆意，雅致中盡顯豪情。同時(shí)他不津津于一般的線(xiàn)條組合和呼應(yīng)，輪廓分明而不突兀，著墨潤(rùn)中帶蒼，意蘊(yùn)完足給人以恬靜和悠閑之感。

同時(shí)，他善于用線(xiàn)，通過(guò)線(xiàn)的曲盡飛澀，長(zhǎng)線(xiàn)短皴，而長(zhǎng)線(xiàn)起到骨骼的作用，短皴則是筋脈起到體積和質(zhì)量的作用，同時(shí)折帶皴本身就給人以堅(jiān)實(shí)力量質(zhì)感。先生以遠(yuǎn)觀其勢(shì)，近觀其質(zhì)為依據(jù)。通過(guò)細(xì)筆、側(cè)鋒粗筆，以及剛性、柔性用筆等等。塑造出的山石，林木，村舍，瀑水，云煙，再以墨的濃淡干濕，賦予作品蒼郁雄厚，氣足韻豐之感。重巒翠疊，飛瀑奔流，煙霞滾動(dòng)，浩渺浩渺無(wú)限，造境虛實(shí)相生，一種震撼的精神氣場(chǎng)沖擊人的視覺(jué)給人以無(wú)限的聯(lián)想空間。

多年來(lái)，孫先生以獨(dú)特的視覺(jué)，純凈的心境，清新的筆墨，將客體的景融合主體的情，構(gòu)建成天人合一，傳遞出一種平衡寧?kù)o的精神境界。在作品中，他把傳統(tǒng)筆墨語(yǔ)言以及對(duì)山水題材的各種因素表達(dá)出來(lái)的同時(shí)，在具體形態(tài)的表現(xiàn)上以傳統(tǒng)符號(hào)為主，以自我意識(shí)為導(dǎo)，再加以對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中景致細(xì)微的觀察，于構(gòu)圖上大膽取舍，把自然與人文結(jié)合，把自然和靈魂結(jié)合起來(lái)。使山川、日月、河流之間那份渾然之氣，給觀者以精神本根的渴望，這種渴望是畫(huà)家對(duì)自然對(duì)生命存在的至深體驗(yàn)及忘我的融入。

而在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上，孫中慶先生既能淳厚也能淡雅，筆法粗獷而不失嚴(yán)謹(jǐn)是其筆墨特點(diǎn)。在這里畫(huà)家延伸了傳統(tǒng)花鳥(niǎo)的章法和構(gòu)成關(guān)系，截取了自然界的片段，以片段場(chǎng)景入畫(huà)，而不是橫冷疏香的兩三枝冷清套路。畫(huà)面中大小不一高低錯(cuò)落的枝桿，或橫臥、或氣沖霄漢、配以濃淡相宜層次清晰的葉片，以及枝桿上安安靜靜棲息的珍鳥(niǎo)融入，由它們組成令人安逸舒心的圖式，給人以美好家園的聯(lián)想，同時(shí)黃色的運(yùn)用本身就給人以溫暖的感覺(jué)。

可以說(shuō)，孫中慶先生的作品是在傳統(tǒng)的意義上，既有古代文人的古逸趣味，又有當(dāng)代語(yǔ)境個(gè)性化的抒寫(xiě)的高蹈且直抒胸臆。細(xì)細(xì)品味他的一幅幅作品，無(wú)不折射出中國(guó)先人那種傳統(tǒng)文化的精髓。才使得作品中的形象特征頗有天然之味，無(wú)論是覓食的家禽，還是棲息的小鳥(niǎo)，其清神氣韻與狀態(tài)都因筆墨的醇厚與雅淡，盡得內(nèi)蘊(yùn)的生命張力。特別是在珍禽翎羽的處理上，他是以墨取色，力求墨的透明感與朗潤(rùn)氣質(zhì)，而是以筆寫(xiě)之。力求掘味，而后賦彩。這樣減弱了色彩的鮮艷度，畫(huà)面流露出含蓄而活潑，沉著而朗潤(rùn)的氣質(zhì)。濕潤(rùn)的墨色洋溢著樸素的生命氣息。

通過(guò)以上我們可看出，無(wú)論是在山水創(chuàng)作上還是花鳥(niǎo)寫(xiě)意上。孫先生僅僅是把筆墨技法語(yǔ)言作為一種手段，重點(diǎn)是在意境的營(yíng)造上，把對(duì)場(chǎng)景的表現(xiàn)與自然共融，與人文相關(guān)，通過(guò)高遠(yuǎn)平遠(yuǎn)等組合，同時(shí)融入自身情懷，使作品進(jìn)入有無(wú)、無(wú)我之境。這就是，所謂中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)大哲學(xué)環(huán)境中產(chǎn)生的審美特性。如果說(shuō)，孫中慶先生的翰墨山河表達(dá)的是一種讓靈魂扎根的美好，那么他的花鳥(niǎo)則是點(diǎn)點(diǎn)丹青寄物于魂的完美表達(dá)，給人以天地人心的精神基座。