----記青年畫家張立峰


   和依水兄弟相識(shí)幾年，一直想寫一寫關(guān)于他繪學(xué)問(wèn)道的事情，但一直遲遲未動(dòng)筆的原因，是擔(dān)心自己的學(xué)養(yǎng)文辭難以盡意，依水兄弟，就是花鳥畫家張立峰了。
   千百年來(lái)，大凡醉心書畫之人，多懷一種隱逸情懷。這份情懷于立峰而言也不例外，一筆一墨，一硯一紙，用執(zhí)著感悟墨香，用信念與墨同行。筆情墨韻之間，有“陽(yáng)光”、有亮度、有載道的，美學(xué)氤氳著芳香，這些微妙的表達(dá)，我們通常把它解讀為是畫家熱愛生活的態(tài)度。

    張立峰，又名依水。別署在水一方。1982年出生于河南省周口市。京華書畫家協(xié)會(huì)理事，河南書協(xié)會(huì)員美協(xié)會(huì)員。自幼患有腿疾，不能行走，在母親照顧下完成小學(xué)學(xué)業(yè)，便在家自習(xí)書畫。    寒來(lái)暑往，筆耕不輟二十載。書法師承鐘王，得魏晉風(fēng)骨，奇逸俊秀，玲瓏精巧、空靈流美。繪畫潛心研習(xí)花鳥，古追八大、吳昌碩，今師當(dāng)代花鳥名家霍春陽(yáng)老師，并蒙恩師當(dāng)面授教。因心造境，把自己獨(dú)特的思想和情懷融入一花一草中，所繪梅蘭竹菊荷，超凡脫俗、骨格清瘦、不染塵埃。在當(dāng)今藝術(shù)界普遍存在急躁膚淺的現(xiàn)象下，作者注重文化底蘊(yùn)和內(nèi)在修養(yǎng)。強(qiáng)調(diào)字外功，畫外功的修煉。深入學(xué)習(xí)儒釋道等諸子百家的國(guó)學(xué)經(jīng)典，并將其融入書畫中去。

    沈宗騫在《介舟學(xué)畫編》中說(shuō)：“筆略而神全，墨少而意多”我想這句話，用在立峰的作品里再恰當(dāng)不過(guò)了。立峰的作品意境深遠(yuǎn)，用色古樸，筆觸靈動(dòng)而富有力感，于景、境、意融為一體，盡顯嫻靜、舒適的氛圍。由于構(gòu)圖、色彩、水分、意境等方面極其協(xié)調(diào)，雖然畫面構(gòu)圖簡(jiǎn)單到三兩枝，但是繪畫語(yǔ)言更豐富、更有深度，充分發(fā)揮其筆觸的魅力，畫面閑情淡雅、心曠神怡。

   例如，在梅花作品《寒香》，他不求繁蕪，寥寥數(shù)筆一幅梅花躍然紙上，給人以一派清香逸遠(yuǎn)之感，而梅枝上棲息的珍鳥猶如點(diǎn)睛之筆，為整幅畫面平添愜意。在用筆上，梅花的枝干中鋒側(cè)鋒并用，用筆挺秀，簡(jiǎn)淡沖和，虛靜空靈，作品雖簡(jiǎn)淡古樸然骨氣具盛。雖然，賞心只需三兩枝而梅花姿態(tài)盡顯，或正，或仰，或俯，或半開，或盛開，或含苞，疏密流暢之間，看不出嫵媚纖弱之態(tài)，反顯清貞孤傲的氣概。讓作品中的神與形合一，形與筆相融，形與筆合一，這是技與藝的融合，是生命與筆墨，情感與筆墨的合一。在視覺上仿佛少了一些艷麗和熱烈，但是就是這淡淡馨香，讓人感悟，簡(jiǎn)約人生不必張揚(yáng)。從而更好的烘托出了作品內(nèi)在的高雅和清新之蘊(yùn)，單單這種平和的素雅以及幽幽暗香，更適合文人雅士將其懸掛于書齋。

  一直以來(lái)，張立峰追求的是純粹的藝術(shù)理想，渴望表現(xiàn)最明澈的心靈感動(dòng)。一提起自己的創(chuàng)作，外表儒雅的他，自信中又少不了謙遜的態(tài)度。在這里我們可以看到，藝術(shù)的真實(shí)往往同創(chuàng)作者人格的真實(shí)密不可分，他純真的心境自然也容易很真實(shí)地表露在其創(chuàng)作的一幅幅作品中。在創(chuàng)作上他常常站在畫中對(duì)象的對(duì)面多視覺審視，甚至通過(guò)不同的視覺對(duì)局部夸張來(lái)烘托對(duì)象的身份，讓強(qiáng)烈的畫面感和空間及色彩構(gòu)成關(guān)系。這種關(guān)系就是，畫畫是一種簡(jiǎn)法，往高雅路上去走的時(shí)候，畫繁為簡(jiǎn)，簡(jiǎn)而不淡，無(wú)拘無(wú)束，隨心所欲而不愈矩。在他的荷花作品《清趣》《無(wú)暇》里碩大荷葉濃淡枯潤(rùn)之間朦朧之感極強(qiáng)，以及葉子外圍邊緣墨色的暈染，給人感覺濕乎乎的。其實(shí)是干的，干了之后在畫筋脈。筋脈更好的體現(xiàn)筆力及書法的力度，體現(xiàn)鋼筋鐵骨的力道。線條柔中帶剛，長(zhǎng)短錯(cuò)落，粗細(xì)轉(zhuǎn)折的變化。同時(shí)，我們也看出立峰很會(huì)用水用墨用色，在這里，他可以在有意無(wú)意之間水墨的渲淡幻化隨意賦形，把一枚枚荷葉表達(dá)的盡善盡美，潤(rùn)中見蒼，厚重中透露出空靈透露出生機(jī)。

    在文藝上大忌為庸，為俗，而庸俗之反面為貴為雅。立峰的繪畫格調(diào)是高的，這源于他對(duì)筆墨的概括、對(duì)色彩造型的巧妙掌控，還有滲透于畫面背后那一點(diǎn)點(diǎn)捕捉不到表述不清的或文思，或情懷，或感悟吧！在他的荷花作品里，他睿智的將淡墨勾勒的花頭和重墨暈染的花葉的厚重形成鮮明的對(duì)比，從而烘托出荷花的高貴與典雅之美，而不是孤芳自賞的藝術(shù)效果 。

    在當(dāng)今以創(chuàng)新名義時(shí)尚化趨向，畫家無(wú)需對(duì)傳統(tǒng)花鳥精神深入研討，對(duì)傳統(tǒng)筆墨精髓的把握和繼承。完全可以傾力視覺效果或市場(chǎng)指向，也不是說(shuō)，畫家可以棄傳統(tǒng)花鳥的深度法度不顧，這就看一個(gè)畫家內(nèi)在底蘊(yùn)以及文化身份的基礎(chǔ)。而張立峰的花鳥作品超出一般現(xiàn)實(shí)的花鳥，構(gòu)建了屬于自己的精神層面，表現(xiàn)為道禪意味的意向花鳥，這種意向的深度圖式，也是建立在道禪精神指向所帶來(lái)的自在，自然、自足、無(wú)為、無(wú)嗔等形而上的基礎(chǔ)上的。這種精神正如他所呈現(xiàn)的作品一樣，高貴、莊重、圣潔，但絕不是冷艷，更不冷漠，反而有一種本色樸素的親和感，同時(shí)也彰顯出一個(gè)畫家內(nèi)在的價(jià)值。    

    作為一名徜徉在花鳥世界的花鳥畫家，立峰的身上有著非常寶貴的文人情懷，這也是他的筆墨圖式呈現(xiàn)的文人旨趣。有時(shí)候這種“文人情懷”主要表現(xiàn)的是真，體現(xiàn)為真性情，這種真性情就是藝術(shù)的產(chǎn)生和原動(dòng)力，所謂人品即畫品。正如若結(jié)合平日里，立峰在工作學(xué)習(xí)和生活中表現(xiàn)出的謙虛恭儉，以及極好的繪畫理論道學(xué)和嚴(yán)格細(xì)膩的待人接物原則，確能感受到他堅(jiān)守清正自愛的人格標(biāo)準(zhǔn)，就這一點(diǎn)而言就不是在處理作品的技法等表現(xiàn)形式，更是一種涉及人格品性的命題了。

    在當(dāng)今，一名花鳥畫家如果想在龐大的花鳥畫家大軍中清晰自己的聲音體現(xiàn)自己的藝術(shù)個(gè)性，不但有堅(jiān)定明確的藝術(shù)目標(biāo)，主要的是自信與創(chuàng)作實(shí)力的基礎(chǔ)上，張立峰的花鳥作品題材古雅，個(gè)性空靈，立意高古，他的作品能夠引起相當(dāng)范圍的關(guān)注，除了他的勤奮努力之外更多的是對(duì)他藝術(shù)的認(rèn)可。

    縱觀，張立峰的花鳥作品不難看出，他首先對(duì)傳統(tǒng)花鳥文化意境的探尋和表達(dá)中，他經(jīng)歷了一個(gè)由繁悟簡(jiǎn)，以簡(jiǎn)入繁的圖式表達(dá)。從而，更好地表達(dá)了，自己的心性及道禪心境的深度。使自己的作品立足于傳統(tǒng)花鳥文化的鏈接和承載上，又非一味的師古簡(jiǎn)單的傳承，所以他的作品在古韻之中呈現(xiàn)跡簡(jiǎn)意淡的內(nèi)涵，以其心智，其能力必將取得更高的藝術(shù)成就。

    以書寫為生，用筆墨走路的張立峰，他沒(méi)有忘記一路走來(lái)的荊棘，更沒(méi)有忘記給他的個(gè)人發(fā)展帶來(lái)機(jī)遇的時(shí)代和社會(huì)。當(dāng)然，也沒(méi)有忘記還有許許多多因?yàn)楦鞣N原因而在苦難線上掙扎的人們。他深知，自己之所以能有今天的成就，不唯是自己奮斗的結(jié)果，更是這個(gè)時(shí)代這個(gè)社會(huì)給他的發(fā)展提供了大的好環(huán)境和好的機(jī)遇。所以只要有機(jī)會(huì)他就參加公益活動(dòng)，以此回報(bào)社會(huì)。
    

    此時(shí)，面對(duì)立峰的作品及為人。我想說(shuō)的是，世間萬(wàn)物不再殘缺與否，只要思想飽滿，就有權(quán)輝煌壯麗，作品不再顏色是否絢麗黑白即可。如果，把生命比作是一幀水墨，愿以通透之心交付。如遇清風(fēng)點(diǎn)染，如細(xì)雨摩挲，這便是兄弟依水立峰了！